Garage Cosmos

Le Regard, Tapko-The Place, 1992

Sarkis

23 april – 20 juni 2026

Ouverture :
Vendredi 24 avril, 18h – 21h

Horaires d'ouverture : 
Du 23 au 26 avril, puis les vendredis et samedis, 14h – 18h

Descriptif
"Sarkis a réussi à unifier l’espace de la salle entière d’un seul mouvement avec une belle virtuosité, jouant adroitement des couleurs, des sons, des signes et des points d’équilibre spatiaux. Il a couvert le quart du sol de briques rouges et placé entre elles des vieux journaux à la place du ciment. Sur cette plateforme il avait installé un vieux bureau de machine à écrire et une chaise tous deux dirigés vers le coin le plus éloigné de la salle vu à partir de la porte d’entrée. Dans ce coin dressé à la verticale la partie métallique d’un sommier sur lequel était accroché le nombre « 19380 » écrit d’un néon aux pulsations de couleur orange. À proximité était un évier en acier où coulait une eau venue d’un tuyau qui traversait la salle sur une hauteur d’un mètre et demi au-dessus du sol à partir d’un robinet à côté de la porte d’entrée (…) Sarkis lui-même s’était installé à la table face à l’objet qui échappait au temps, ses pieds solidement plantés sur une base d’informations stockées, suspendu entre des points d’équilibre, des indications de limites, des formes basiques et géométriques, méditant son année de naissance qui était comme jetée à la face (objacet – objet) faisant une série d’aquarelles jetées sur la table ou en arrière collées sur le dos de la chaise. Chacune d’elles montrait une petite maison, telle un pictogramme, peinte à l’aquarelle orange. Une image remarquable à propos de comment, pour un moment, le sujet avait réussi à se créer un endroit, une maison là, par les seuls moyens de l’attention, de la recherche d’équilibre et de la concentration. Un lieu éphémère orange, explosant sous les flammes au milieu d’un bleu sans fin”.* Le premier commentateur de l’œuvre conclue : “Si l’art de l’installation à ses débuts mettait l’accent sur les objets et les lieux afin qu’elle se survive, le projet Tapko indique clairement qu’à présent, la tâche est plutôt celle de la faire revivre, fut-ce provisoirement.”

*Le bleu froid est la couleur diffusée par les dalles en verre du plafond par une fin d’après-midi de novembre à Copenhague.

Lars Grambye, Les topographies temporaires, in Tapko Le magazine N°1, 1993, publication Tapko, Soborg, Danemark.



Titre
Tapko, the Place nomme le lieu. Moins ronflant vient s’y substituer le titre de l’installation : Le regard. Regard porté sur les aquarelles laissées sur place, éparpillées sur la table de travail, collées sur la chaise ainsi que le gobelet à eau des aquarelles, le pinceau, la table de travail et sa chaise tournées vers les chiffres en néon accrochés sur le cadre métallique d’un sommier dressé contre le mur. Regard porté sur les désordres du monde : les quotidiens mis entre les briques ajoutées au sol en sont les témoins. Regard des aquarelles qui toutes illustrent un même sujet : la maison brûle. Regard du spectateur porté sur l’inscription en néon de la date de naissance de l’artiste ajoutée d’un zéro. Regard poussé loin par l’effet de ce chiffre gigantesque, installant la micro histoire dans l’histoire élargie, la macro histoire. Et pour finir regard de l’artiste en son absence, il a déserté les lieux laissant sur place chaise, table de travail et autres objets. Objets en rien inertes. Pour Lars Grambye, le commentateur de l’exposition dans la citation qui précède il s’agit d’objets projetés dans et hors de l’installation : des objacet ! Quant aux visiteurs Ils portent leur regard sur la scène de la même façon que s’ils observaient et décryptaient un tableau peint à l’ancienne. Depuis toujours ils courent derrière l’artiste. De quoi s’agit-il ?

Le Lieu
Tapko the Place, Copenhague port nord. mérite l’appellation de lieu imaginaire selon les descriptions d’Alberto Manguel dans son Dictionnaire des lieux imaginaires. Peu importe que ces lieux fictifs soient littéraires. Dans son introduction il écrit “Nous saisissons cette occasion pour demander à nos lecteurs de nous informer sur tous lieux valables qui auraient échappé à notre attention. Avec leur aide, nous espérons préparer une future édition -fictive bien entendu ! -  révisée de ce livre, incluant ainsi oublis du passé et nouveaux venus de l’avenir…” Oubli du passé nous y sommes : Tapko the Place a eu une courte vie d’avril à novembre 1992. Sarkis fut son dernier occupant.

3 Dates   
19380 inscrit au néon rouge sur un cadre de sommier métallique adossé au mur le chiffre 19380. Dilatation, projection d’une vie dans le futur par le seul effet du rayonnement lumineux et de l’inflation de son souffle. Sarkis, dans une interview avec Marie Laure Desjardins en 2019 : “19380, mon année de naissance suivie d’un zéro. Une manière de laisser le vent m’emporter vers le futur.”  
1992 Date de l’installation de l’œuvre. Mais aussi celle de la guerre d’indépendance de la Bosnie Herzégovine dernier démembrement de l’ancienne Yougoslavie, cette guerre a fait près de 2.000.000 réfugiés ; même année : combats du Haut-Karabagh entre Arménie et Azerbaïdjan, 20.000 déplacés.  
2026 Date de l’activation de l’œuvre à Garage Cosmos. Mais aussi celle des batailles d’Ukraine, 10.000.000 déplacés, du sud Liban 1.000.000 déplacés, de Gaza 1.900.000 déplacés internes. Pourquoi Sarkis multiplie-t-il le nombre de ses aquarelles toutes à peu près semblables ? C’est que partout encore et toujours la maison brûle pareillement. En 2026 comme en 1992. Plus encore ?

Le regard en avril 2026 à Garage Cosmos.
Sarkis tient encore et toujours à témoigner. Il va activer l’installation à Garage Cosmos. Adossé à la même chaise, appuyé sur la même table qu’en 1992 il emprunte à nouveau le chemin de ses aquarelles de feu tandis que sourdent, émergeant des briques du sol, les infos des quotidiens, rumeurs renouvelées des désordres du monde.La revue Tapko The magazine Lars Grambye : « The Place was resurrected but just for a moment”. Et : “The Place only reappeared when the last installation entitled “The Look” (“Le Regard” ) was created by Sarkis… ». À nouveau: While the earlier art of installation emphasized the objects and the localities to make them survive, the project of Tapko made it clear that now the task is rather one of reviving, however provisional”. Gageons que ce qui valait pour le lieu sorti de sa torpeur par les artistes vaut également pour l’œuvre, Le regard réactivé d’avril 2026.